Mysteries & Drolls

Nueva Vida por el Teatro Popular Europeo, redescubriendo sus raíces!

Creaciones

En busca de una dramaturgia europea de la fiesta: 5 culturas teatrales para 3 proyectos de producción.

Creations

M & D no tiene la intención de permanecer encaramado en la rama de la investigación filológica, sino que quiere provocar una transformación en la PRÁCTICA y la CONCEPCIÓN del nuevo teatro. Por esta razón, en la construcción de la asociación se ha privilegiado la presencia de centros de producción. Es solo a través de la investigación aplicada a la práctica artística que podemos definir concretamente los caminos de la innovación.

La innovación tan solicitada surgirá de la respuesta a preguntas tales como "¿Qué tipo de papel tiene el público en la obra? ¿Cuál es la influencia del entorno de actuación en la naturaleza de la representación y el carácter que el acto  toma, según sea el caso, en una plaza, en una escuela, en un patio? ¿Cómo, en cada uno de estos entornos, puede mejorar la relación entre el actor y los usuarios del teatro? La propuesta de M & D para resolver estas cuestiones, o al menos para enfrentarlas y superar el estancamiento en el que se han presentado algunas formas hoy en día, es -como se menciona en la introducción- el redescubrimiento de los orígenes del teatro.

Además, en los personajes del teatro de los orígenes -el Teatro Medieval- se encuentra una de las características identificativas del teatro europeo: el diálogo entre las formas de Representación Sagrada y las del Teatro Popular. Este es el aspecto que le ha permitido evolucionar en cada una de las culturas que componen el mosaico de nuestro Viejo Continente.

La dimensión de las actividades creativas será claramente europea. La movilidad de el personal artístico bajo esta acción tendrá dos direcciones. En el período inicial de las creaciones, los directores y dramaturgos de los países cooperantes se trasladarán a los centros de producción en Alemania, Polonia y España, para realizar un proceso de creación que será el resultado de un encuentro entre varias culturas.

El segundo movimiento de los artistas planeados en la acción, será la representación
de las creaciones producidas en el contexto de las dos ediciones del International M & D Showcase. Esto se hará en dos etapas, después del primer año de producción (Certaldo 2019) en una versión simplificada, y el segundo año (Belfast 2020) en su versión definitiva.

Cada uno de los socios de producción desarrollará un proyecto artístico en torno a un personaje o elemento de su propia cultura, lo que conlleva una -contaminación creativa en términos de lenguaje artístico- y a la elección de soluciones escénicas por parte de los profesionales que comparten la concepción del trabajo.

 



El gran teatro del mundo “El Gran Teatro Del Mundo” Escenario de coproducción en Elche (ES) 
Febrero de 2018 – Maio de 2020

La compañía Maracaibo Teatro será sede de las residencias creativas para la producción de un espectáculo callejero inspirado en la producción de uno de los mejores dramaturgos de la España del "Siglo de Oro", Pedro Calderón de La Barca. La identificación de este autor, posicionada más adelante en comparación con el histórico "centro de gravedad" de Mysteries & Drolls, en realidad está justificada por la naturaleza de la obra, dado que es el auto sacramental más famoso del autor madrileño. 

El Auto Sacramental está conectado a los dramas cíclicos desarrollados en la Edad Media en toda Europa. Comprende todas las características de la moralidad medieval y se difundió en el ámbito de las procesiones del Corpus Christi del siglo XIV

El drama se basaba en el uso de figuras alegóricas, de modo que, junto a personajes humanos y religiosos, también actuaban en el escenario la Belleza, el Placer, la Pobreza, etc. Las historias de Autos podrían dibujarse de las fuentes más dispares e inspirándose en temas seculares, con la condición de que ilustraran la virtud de los sacramentos y la validez de los dogmas de la Iglesia Católica. Así que la procesión reunió todo el universo: los símbolos se materializaron durante la acción, respetando plenamente los valores existentes y la jerarquía entre Dios, el Rey y la humanidad. 

Este tipo de Representación Sagrada es particularmente efectiva como acción figurativa y artística, correspondiendo así plenamente a la verdadera vocación del personal artístico de Maracaibo. Al mismo tiempo, también se abre a las más diversas interpretaciones de dirección y puesta en escena,dando al personal creativo involucrado en la producción un amplio espacio para hacer una marca innovadora y lograr una creación absolutamente contemporánea.

Características de producción
Artistas involucrados: n. 4
Técnicos involucrados: n. 2
Días de ensayos: n. 54

Plan para la implementación de la acción
Primera residencia creativa:
del 05/02/2018 al 11/02/2018
2ª residencia creativa:
del 11/02/2019 al 17/02/2019
3ra residencia creativa:
del 17/02/2020 al 23/02/2020
Mostrar vista previa en Elche: mayo de 2019
Primer estreno de un espectáculo europeo: Certaldo (IT), primer M & D International Showcase 2019
Presentación de la versión avanzada: Belfast (Reino Unido), 2ª Muestra interactiva de M & D 2020

 



Everyman Puesta en escena de coproducción "Everyman" en Lörrach (DE)
Febrero de 2018 – Maio de 2020

El trabajo que se realizará en el centro de producción "Freies Theater Tempus Fugit" en Alemania es una obra de moral inglesa, transcrita a finales del siglo XV, pero de hecho mucho más antigua. Escrito por un autor anónimo, es un drama religioso probablemente derivado de un trabajo de origen flamenco llamado Elckerlijc. Pero Tempus Fugit, usando las técnicas de teatro de calle y grammelot, se referirán a la adaptación alemana que a principios del siglo XX tomó el nombre de Jedermann, escrito por Hugo von Hofmannsthal, y que ahora es un clásico del teatro alemán.

Incluso este texto, en perfecto estilo medieval, es una representación alegórica personificando vicios y virtudes, constantemente en desacuerdo entre sí. Everyman (el hombre común) trata de escapar del castigo divino de la muerte tratando de sobornarla. Sin embargo, esto conducirá inevitablemente a la transferencia, y él permanecerá en la vista de Dios acompañado solo por virtudes espirituales, mientras que esos materiales lo abandonarán.

La forma de este juego de moralidad, a menudo es capaz de captar la característica satíricay da la posibilidad de relectura capaz de dar espacio a la comedia clown.
El uso de Grammelot (el dispositivo expresivo que permite que bufones y juglares se entiendan incluso fuera de su territorio de origen) le permite enfrentar la barrera del idioma que de otro modo sería difícil de superar, permitiendo que el público italiano e inglés disfrute del espectáculo cuando se realizará en ocasión de los escaparates internacionales programados en Italia y el Reino Unido.

La puesta en escena estará dirigida a la máxima simplicidad de la escena, y el número de actores involucrados será deliberadamente limitado para facilitar la instalación de un espectáculo que está destinado a viajar por Europa, incluso más allá de la conclusión del plan de actividades del proyecto.

La residencia creativa que prevé la colaboración entre Tempus Fugit y Festival of Fools, que tiene personal docente especialista en técnicas de payaso, parece ser muy interesante: el espectáculo, que en su larga historia ya se ha acercado a la cultura alemana e inglesa, en esta ocasión permitirá a las dos escuelas de teatro trabajar codo con codo.

Características de producción
Artistas involucrados: n. 4
Técnicos involucrados: n. 2
Días de ensayos: n. 45

Plan para la implementación de la acción
Primera residencia creativa:
del 12/03/2018 al 18/03/2018
2ª residencia creativa:
del 18/02/2019 al 24/02/2019
3ra residencia creativa:
 del 16/03/2020 al 22/03/2020
Mostrar vista previa en Lörrach: junio de 2019
Primer estreno de un espectáculo europeo: Certaldo (IT), primer M & D International Showcase 2019
Presentación de la versión avanzada: Belfast (Reino Unido), 2ª Muestra Internacional de M & D 2020

 



Stanislaw & Bolesław Puesta en escena de coproducción "Stanislaw & Bolesław" en Gliwice (PL)
La textura narrativa del espectáculo producido en Polonia se basa en la figura de San Estanislao, el actual mecenas de Polonia, y en su oposición, a fines del siglo XI, al libertinaje del rey Boleslao II, como obispo de Cracovia. La historia que une a estos dos personajes, que encarnan lo temporal y lo espiritual, así como la virtud y el vicio, la espiritualidad y la investigación de la satisfacción material, se desarrolla entre la leyenda y la historia, y está salpicada de giros, milagros y situaciones grotescas (como la deposición en la corte de una persona fallecida, específicamente resucitada por el Santo, como una metáfora de la primacía de la justicia divina).

La investigación de la compañía Teater A, que tiene un marco religioso distintivo, pero que desde siempre ha estado activo en el ámbito del teatro urbano, permite abordar este compromiso creativo con la facilidad de una dramaturgia legible por el público de cualquier origen cultural y lingüístico. Este será un espectáculo basado en imágenes, con el uso de la coreografía y la maquinaria de escenario simple, juegos de fuego y acciones destinadas a la participación del público.
El factor decisivo, en el camino de la producción, será la comparación con el personal creativo italiano y español, incluso por la complementariedad de los enfoques, que se sintetizan en los conceptos de "teatro coral" y "teatro total".

Características de producción
Artistas involucrados: n. 6
Técnicos involucrados: n. 2
Días de ensayos: n. 60

Plan para la implementación de la acción
Primera residencia creativa:
del 02/04/2018 al 08/04/2018
2ª residencia creativa:
del 15/04/2019 al 21/04/2019
3ra residencia creativa:
del 20/04/2020 al 26/04/2020

Mostrar vista previa en Gliwice: junio de 2019
Primer estreno de un espectáculo europeo: Certaldo (IT), primer M & D International Showcase 2019
Presentación de la versión avanzada: Belfast (Reino Unido), 2ª Muestra Internacional de M & D 2020